
【前言】影楼培训心得体会【精品多篇】为网友投稿推荐,但愿对你的学习工作带来帮助。
影楼培训心得体会 篇一有幸参加了这次培训,由衷感谢米兰春天为我们搭建了一个很好的学习提高的平台,带着那么多的收获,那么多感悟,培训结束了。刘老师以鲜活的实例、丰富的知识内涵及精湛的理论及技术打动了我的心,使我的思想重新焕发了激情,燃起了斗志,确实感到受益非浅。
本次培训首先阐述了当今影楼界普片存在和困扰的问题,然后在这次培训中逐一去分析这些问题,交我们如何去解决问题,从而让我们米兰春天成为行业的佼佼者。
数码时代摄影公司的标准化流程带来的
"销售模式突围"
1、商业做标准化
2、艺术做个性
什么叫工业化、商业化标准?
把最优秀、最个性的产品或商品模块化、模式化的生产过程叫做工业化、商业化标准。
1、创新创意
2、生产复制
这就是标准化产业链
摄影部的标准化拍摄流程
1、RAW格式拍摄
1、摄影优势
RAW的影像品质储存,保留了影像前期的曝光数据,起到了修饰曝光缺陷的作用,JPG格式储存的照片在4个档位可以做色彩还原,RAW格式储存的照片可以在8个档位做色彩还原。
2、后期优势
转换软件操作方便快捷,可批处理转档的同时调整好肤色和特殊色调,已及背景。
2、六张拍摄原则
在同一背景的拍摄下,我们要求变化角度、变换构图、变换道具、配合后期的特殊色调处理,多方法转变。
设备精良、角度刁钻、色彩多变。
3、光场系统
影棚的标准化建立
灯光定做标准
4、放大片的拍摄
五、一进影棚就要拍放大,放大片拍摄的规范为二销的放大加选增加空间
放大拍摄规范细则:
1、拍摄适当比例,适合放大、适合装修风格(卧室、书房、餐厅、客厅、回廊)的照片,便于客人加选放大。
2、需拍摄60*20cm比例的放大照片便于做联动放大产品。
3、先生单人,必须拍摄十张以上正装风格的照片(肖像照),不忽略先生的加选实力。
4、摄影师必须熟记公司全部的(套系内、二销)镜框款式。
5、
画幅比例拍摄规范:
1,、张数比例分配:
A、特写5%、头像10%、半身20%、7分身50%、全景5%
B、竖幅70%、横幅30%
2、在同一场景内的张数要求:
张数不得超过6张
摄影要讲究冷中有暖、暖中有冷、三面五调,坚持"入画"两个字
标准化的建立并非单个部门的实施,而是整个公司各个部门和环节的融会贯通
门市部销售标准流程
服务:了解顾客需求、满足顾客需求、超出顾客期望值
服务从现在开始
"主题框选销售"明确消费者需求,了解顾客喜好,要有自己的"菜单"
填写流程企划书:
1、标注客人的特点(要求)
2、圈定客户喜欢的主题(定位法)
3、了解客户房型、装修的色调、布局、风格{满足幸福感}
流程企划书的规范,节约了后续每个环节的沟通时间,让每一个服务人员都有方向性的为客户提供到位服务(有需求就有满足)
标准化的实施考核
定期召开内训会
倒推责任制罚单制度
质检系统:
1、礼服部
2、化妆部
3、摄影部
4、调色部
5、选片部
6、成品部
数码
RAW格式的调色和使用
最重要的是工业化的标准流程让我们的婚纱影楼成为了"自愈行业"
网络营销,21实际的销售模式,最赚钱的网络营销就是给客户提供方便不收钱(人脉=钱脉)
网络营销=长征,但星星之火可以燎原
口碑转介绍:网络客服拍花絮,不收费,做宣传,要有群众基础
我们服务每对顾客,都要做三次感动服务,从0开始。
企业要有文化
有文化很简单,会讲故事等于有文化
企业文化的建立
建立文化体系
销售模式
创新创意:主题故事的研发和创作标准"编讲故事"
编讲故事一定要做到"引经据典"寻找故事的来源:
1、来源于各类绘画/文学/故事/小说等题材,找寻摄影的用光/色彩/故事(专业措词)的灵感。
2、来源于电影、DV
寻找场景布置、故事情节以及影视光线对人物的塑造,电影的拍摄手法:推、拉、摇、移、追、跟。
3、来源于各类时装时尚杂志:
找寻流行元素(色彩、品牌),服装的塑造,品牌的包装
寻找元素的四个要点:
1、故事元素
2、色彩元素
3、背景元素
4、道具元素
企业的架构
产业链
锁定客户类型
经过这两天半的学习让我懂得,要想企业更好的发展,就要建立一套标准化流程系统,更需要我们共同创造属于我们米兰春天自己的企业文化,刘老师给了我们不仅是信心,还有技术上的支持,这都要感谢米兰春天给我们这个平台,我们要更好的把服务做好,争取创造奇迹!
阳光十六法则(Sunny16Rule)"阳光十六法则"是在没有测光表时,正确估算日光下曝光数值的方法,所以这条法则只有在阳光充足的情况下适合使用。
将光圈设为F/16,快门与ISO同步,或者略快。
如,ISO设为100时,快门应该设为1/100秒(1/125秒)。
所以,根据这个法则,在海滩上摄影时,应该使用F/22光圈,在多云时应使用
台湾著名奢侈品摄影师,OLD-SEVEN影像视觉工作室创始人,10年奢侈品及商业摄影经验,国内最大的奢侈品网站"尚品网"首席摄影师。在商业摄影,人像,灯光上有独到功力及见解,擅长用灯光表现产品独到的诱惑力。擅长奢侈品摄影,商业产品,人像,服装。
影楼培训心得体会 篇二1、问清楚:
1、可不可以先试穿衣服
2、有哪些价位的产品,内容包括到什么程度(几套衣服,衣服是什么样子的?升级?),譬如有没有包括化妆(假睫毛、安瓶、假发、头饰是否要另外加价)有没有跟车跟妆干净自然的妆容、一套礼服配一种造型、口红与眼影
3、这个价位,如果多选照片、多挑礼服要不要加钱
4、拍照时是哪一位摄影师外景在哪里拍(海景、 ……此处隐藏5212个字……我对摄影有了新的理解,我明确了内心的目标和坚定了心里最初的。想法。
早段时间,喜欢的摄影师j神和海螺壳开班教学了,我应该是第一个报的名。在这里我又学习到了新思路,认识一群好玩又优秀的小伙伴们。在我看来,学习的平台和氛围非常重要,摄影的学习也一定要和他人交流探讨,这样的环境足够影响到你的心态,你的审美,你的生活。好的老师和高审美的环境氛围会让你改变,差的摄影氛围低审美的氛围也会让你改变,一个是变的越来越好,一个是变的越来越糟。一个能给你指引正确的思路,一个很有可能带着你越走越歪。
总的来说,我的态度是要虚心学习,开心拍摄,保持热情,认真的对待。总觉得作品是可以看到摄影师内心的,你对拍摄的态度,在你拿着相机时会一直影响着你,引导着你,从而体现在你所拍摄的画面里。
客片拍摄和摄影爱好的平衡点
前面介绍过,我在周末会拍摄一些客单,来维持生活与摄影这个高消费的爱好,也正因为如此,我走进了很多个家庭,去为他们记录,并得到认可。作为一个兼职摄影师该怎么找到客片拍摄和摄影爱好的平衡点,相信很多小伙伴有这样的疑惑。我还是从自己的经历来和大家说说吧。
先说下我处在的城市,营口市不大,是一个二线小城市,整体的文化氛围也不算浓厚,几年前,独立的创作型摄影模式在这里算是一个新生事物。大家认知的还大都是传统的影楼拍摄模式和报价。当我刚开始拍摄时,我自己也是一个懵懂的爱好者,并不是一下就像现在这样坚定现在的拍摄思路,很是走了一些弯路。好在我坚持下来了,并在这个过程中成长起来。
在我成长过程当中有几个关键点我觉得很重要。
第一,认真拍好每一次,每次拍摄都是在现有条件基础下达到目前阶段能达到的最好水平。
第二,制定合理的价格,当我觉得自己进步和成本不断增加的情况下,我会调整拍摄报价,有一年里涨了三次,毕竟最开始拍摄时实在是太便宜。
第三,没有用商业标准来束缚我的拍摄。
第四,也是最重要一点,我找到了正确的思路,坚持下来。一切拍摄以接受报价和拍摄理念为前提。不会讨价还价,也不会接拍不符合自己思路模式的任何客单,只等拍懂我的人来,只拍可以理解我的人。
由于自己摄影的态度影响,所以摄影对于我来说,从来不是商品,我也注定做不了商人,我需要用她来维持生活与爱好,在此基础上,去用心拍摄,仅此而已,也是为什么我的拍摄模式与其商业摄影不一样的地方。每一次拍摄出片多少我也不知道具体数量的,客人不选片,我只按照自己心中的作品标准来修片选片制作。
说实话,这其中的平衡很难掌握,让大家认知并接受也是一个非常非常漫长的过程,我付出了太多,但是到今天为止,我因为摄影结识了好多的朋友,也是因为她们请我拍摄,才让我能坚定的在摄影之路上走下去,我非常感恩,能回报大家的,就是不断学习努力让自己进步。
当我可以没有任何压力的拍摄时,我在客片拍摄中进步了,越来越喜欢克服各种困难去完成拍摄,同时也有了一些收入可以维持爱好和生活。每个月拍摄有限,赚的不多,也会辛苦,可是更多的是精神上的收获,这是摄影带给我带给大家的快乐,我很幸运的找到了这样一个平衡点,虽然花费的时间这样长。
讲了这样多,后面我会再给大家讲关于儿童和大人的一些拍摄思路,这中间会配不少图片,也会把大家的一些疑问融入到分享中去。先说说儿童家庭式拍摄的思路。在去年我有写一个关于儿童拍摄的长篇分享,应该有小伙伴看到过,20xx年5月的《人像摄影》也有登我的分享文章,里面还有我喜欢的妈妈摄影师延延的关于拍摄自己两个可爱女儿的文章。感兴趣的小伙伴可以去买来看看。
儿童摄影的镜头使用和拍摄中器材上的设置
平时的拍摄我不用闪光灯,依靠自然光完成拍摄,儿童拍摄中,室内我会用35,1.4,户外会用50,1.4.有小伙伴觉得我这样的搭配不太合理,提出两个镜头只存在一个就好,不过在我长时间的使用中,发现这两个镜头的区别其实是挺大的。
35在家里可以让我近距离与孩子沟通,边玩边拍,大光圈配合相机高感可以不担心室内光线的多变,拍摄时能带入更多的家中环境。35的拍摄,在后期时也有很多二次构图的空间。50用在户外,它的焦外效果很棒,还可以与孩子保持比较近的距离,他们稍跑远一点也不用担心。
我喜欢用AV档拍摄,光圈优先模式。在室内光线不够充足时经常会提高感光度来保障足够的快门速度,保持片子的明亮。白平衡会根据环境手动设置k值,环境变化时我也会快速调整。使用raw和jpg两种格式,Wi-Fi卡,可以方便分享jpg原片到手机。光圈经常保持在1.6-2.8,有时候光线较暗时会全开光圈。
儿童拍摄的时间和快门数量
每次的拍摄时间大概是半天,早上根据孩子起床时间,会比较早去到小朋友家里。从孩子的精力和我自己的精力来看,半天时间正好。每次完整的拍摄大概的快门会在800-1000张,甚至更多,我会从里面精选我觉得好的有故事的片子来修。有小伙伴提出拍的片子太多了,其实,当你拿着相机关注着孩子的一举一动,相机就成了你的眼,我经常和孩子们指着相机说,这就是阿姨的眼睛,我在这后面能看到你的所有。如果这时候你还在意快门的次数,那真的不知道,你会错过多少。
影楼培训心得体会 篇八20xx年即将过去了,又到了写工作总结的时间。辛苦一年的化妆师有哪些收获?还存在哪些不足?以下妮薇雅深圳化妆学校教大家如何写好20xx化妆师年终工作总结,范文参考。 化妆师20xx年工作总结怎么写
一、工作完成情况总结:回顾,分析,总结20xx年来各项工作的完成情况,全面总结成绩。
二、分析这一年取得成绩的原因,具体用数字来体现,会让领导看的更加直观;
三、分析工作中的失误和问题。认真客观的分析失误、问题。通过分析问题,查找原因,认识不足,反思如何改进。
四、俗话说:“有目标才有希望”,因此从你的20xx年中总结出的经验和教训,来制定20xx年的工作计划与安排。 20xx化妆师年终工作总结范文参考
转眼20xx年即将结束了,在影楼做化妆师也将近1年了,非常感谢帮助我的领导和同事们,是你们让我们在这里收获成功和喜悦。
通过在影楼这将近1年的工作中,我主要学习到了如何化好新娘妆、晚妆、裸妆,并通过几次的专业培训课,更加深刻认识到化妆也是一门很深的学问,从之前的爱好到现在的专业,我都要感谢影楼的所有同事和领导的帮助。
有进步但也有不足,目前对于化妆技巧和最新化妆方面的流行趋势,还存在很多不清楚,所以为了能够成为一名时尚的化妆师,我坚持每天都要看一本时尚杂志或浏览潮流资讯。 目前化妆师这个岗位竞争越来越激烈,为了能够让自己在这个行业站稳脚跟,我除了通过自我学习外,还会报名参加一些知名化妆师的培训,以便收获更多的专业技能。
20xx年即将远去,20xx年又将迎来,希望在20xx年自己能成为高级化妆师,同时能获得更加顾客的认可,最后希望我们的影楼发展越来越好!
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